viernes, 30 de marzo de 2012

Experimento Quatermass - Experimento Quatermass (2003) [Argentina]



subido por Moebius8


Antes que nada quiero aclarar que este álbum tampoco ha salido a la venta, lo presentamos como primicia absoluta, gracias a la amabilidad de Darío Iscaro que nos permite distribuirlo libremente... y además es un disco exquisito.


"The Quatermass Xperiment" (en castellano "El experimento del doctor Quatermass") es una película dirigida por Val Guest en 1955 y producida por la compañía Hammer. El film abrió una nueva vía en la ciencia ficción cinematográfica que sería muy fructífera, al presentar una nueva tipología de vida extraterrestre en forma de monstruo o amenaza biológica, si bien su tratamiento en la película es propio de una película de suspense e incluso de terror.La película se basó en la serie de televisión "The Quatermass Experiment" (1953), de gran éxito por aquel entonces. El éxito de la película propició la continuación de la saga con otras dos películas: "Quatermass II" y "Quatermass 3: qué sucedió entonces".Argumento: El Doctor Quatermass ha lanzado un cohete tripulado al espacio. Al regresar a la Tierra, algo salé mal y se estrella en un campo de Inglaterra. Rápidamente acuden los equipos de emergencia y el propio Quatermass a rescatar a los tripulantes y descubren que dos de ellos han desaparecido sin dejar rastro mientras que el tercero sufre una conmoción que le impide contar nada de lo sucedido.El misterio comienza a resolverse cuando los investigadores descubren restos orgánicos en la nave y Quatermass llega a la conclusión de que ésta ha traído de vuelta a la Tierra una forma de vida que se está fusionando con todo ser vivo que encuentra en nuestro planeta y que puede ser una amenaza para la vida humana.
 Wikipedia

Experimento Quatermass es otro emprendimiento del talentoso músico Darío Iscaro, esta vez liderando un ensamble de cámara contemporánea dispuesta para crear ideas musicales que resisten cualquier encasillamiento, y regalando na muestra insolente de jazz de vanguardia: jazz rock combinado con Rock In Oposition más depliegues de tangos y milongas, música contemporánea y desarrollos tímbricos y sonoros emparentados a la música de cámara y con el lenguaje sinfónico más académico. En definitiva, un exquisito jazz fusión de experimentación, poético, profundo y con variados elementos y matices, donde en cada canción conviven distintas emociones y llevando al disco a un muy disfrutable viaje donde se transita por lo introspectivo, lo nostálgico, lo alegre, lo dinámico y hasta lo furioso, usando la música instrumental para decir tantas cosas, que no alcanzarían las palabras.
Una experiencia más que recomendable para quienes simple y llanamente gustan de la música hecha con compromiso: compromiso a la calidad, a la belleza, al buen gusto y a la experimentación. Música formidablemente escrita, es cierto, pero también hay que decir que por parte del ensamble está ejecutada con fidelidad y emoción, y donde además está esa cuota de tensión que siempre agregan las improvisaciones, porque si bien la estructura de los temas están ingeniosamente estructuradas, las improvisaciones juegan un papel fundamental y protagónico, como en cualquier trabajo liderado por el señor Iscaro.
Personalmente me gustó mucho este álbum, siendo además una obra muy original, lo más parecido a esta música que puedo recordar es La Máquina Cinemática, aunque en algunos tramos quizás esté más emparentado a travesías musicales más cercanas a Bubu o Uqbar. También debemos decir que en otros momentos los aires son más cercanos al jazz tradicional, la experimentación y originalidad cobran en este trabajo un completo protagonismo, siempre en progresión, en movimiento.
Para quienes no conocían el enorme talento del músico Darío Iscaro este álbum será un gran descubrimiento, un hallazgo feliz que permitirá conocer el resto de su obra publicada en este espacio. Para quienes ya seguían sus trabajos y su trayectoria, simplemente será una confirmación.
Completamente recomendado para oídos curiosos, y para los no tanto...

Lista de Temas:
1. Chau Pijuí
2. Gallo Ciego 8tango clasico, arreglado por D.Iscaro)
3. Juana , una campesina francesa
4. Músicos de vacaciones
5. Maní quemado
6. Trigo del mal
7. Como el ave Fénix
8- Incidente #1


Alineación:
- Darío Iscaro / Guitarra, composición
- Adriana Monis / Contrabajo
- Claudia Heckman / Violín
- Pablo Fenaglio / Trombón




Download: (Flac + CUE + Log)
http://depositfiles.com/files/peqpbvz8s

jueves, 29 de marzo de 2012

Titi Robin - GÜL YAPRAKLAN (Francia/Turquía) 2011

Subido por Guayacas

CD producido y distribuido exclusivamente en Turquía por A.K. Müzik (Estambul). Este disco forma parte del tríptico " Las Orillas " que estará también disponible en Europa a finales de 2011 en un cofrecito distribuido por naïve. Titi Robin rinde homenaje a esta cultura rica y musical a través de este disco registrado y producido en Estambul con numerosos artistas turcos. Fuente

Pistas:

01. Seher Vakti (Açýþ)

02. Memed ve Seyrane

03. Farýmaz - Türkmen Rumba

04. Can Nuru

05. Gelibolu ya Dönüþ

06. At, Yýlan ve Bülbül (Bahar)

07. O Gül Yüzün

08. Florika nýn Ýstanbul Rüyasý

09. Lorin

10. Lal

11. Kalktýk Horasan dan Sökün Eyledik

12. Akdeniz Roman

13. Farýmaz - Uzun Hava

14. O Gül Yüzün (Enstrümantal)

Músicos:

Voces:

Özlem Özdil

Aziz Hardal

Özlem Taner

Gül Hacer Toruk

Hasan Yükselir


Baðlama: Özlem Özdil

Kaval: Sinan Çelik

Kemençe: Selçuk Balcý

Balaban: Cem Ekmen

Acordeón: Muammer Ketencoðlu

Clarinete: Hasan Yarýmdünya

Ney: Yasin Özçimi

Percusiones: Ýzzet Kýzýl

Buzuq, guitarra, 'ud: Titi Robin






TITI ROBIN
Contraseña (pass): musicmund
mp3 a 128 kbps

Que lo disfruten

miércoles, 28 de marzo de 2012

John Hiatt - Crossing Muddy Waters





Crossing Muddy Waters, fue el decimoquinto album del cantante y compositor John Hiatt, lanzado en el año 2000. Un álbum grabado en bruto sin baterista, un álbum puramente acústico que llevó a elementos de la música bluegrass Americana. El título del álbum tiene un doble sentido intencionado, hace referencia a la leyenda del blues Muddy Waters. El album fue nominado para un premio Grammy en 2001 al Mejor Álbum de Folk Contemporáneo.

John Hiatt - guitar, vocals, harmonium 
Davey Faragher - bass guitar, tambourine, harmony vocals 
David Immerglück - slide & 12-string guitar, mandolin, background vocals 

1. Lincoln Town 2. Crossing Muddy Waters 3. What Do We Do Now 4. Only The Song Survives 5. Lift Up Every Stone 6. Take It Down 7. Gone 8. Take It Back 9. Mr. Stanley 10. God's Golden Eyes 11. Before I Go

 Crossing Muddy Waters


 

Madeleine Peyroux - Half the perfect world

Subido por Marhali.

Madeleine Peyroux, cantante, guitarrista y compositora de jazz, comenzó su carrera musical formando parte del Lost Wandering Blues & Jazz Band en París. En 1996, con apenas 22 años, sale su primer disco en solitario, Dreamland, cuyo éxito le da a conocer al público en general. Half the perfect world es su tercer disco, publicado en 2006.

En este trabajo podemos escuchar versiones de “La javanaise”, de Serge Gainsbourg, “Smile”, de Charles Chaplin, “The heart of Saturday night”, de Tom Waits, o “Everybody´s talking”, de Willie Nelson, así como cuatro temas compuestos por ella, junto a Larry Klein (productor), en las que su voz suave y personal -cuya tono, fraseado y cadencia recuerdan a Billie Holliday y Bessie Smith- encaja perfectamente con la música y las canciones que interpreta. Esto no quiere decir que Madeleine Peyroux “imite” a las clásicas, sino que utiliza esa capacidad como mejor conviene a la canción, como un recurso más para darle cromatismo, profundidad y/o emotividad, según convenga, a la composición. Porque Madeleine Peyroux no se limita a interpretar canciones, sino que las posee.

Un disco, de impecable factura, recomendado para quienes gusten del jazz/blues clásico, de la música suave, sin estridencias, de las canciones que recuerdan los viejos buenos tiempos del jazz.
  1. I´m all right
  2. The summer wind
  3. Blue alert
  4. Everybody´s talkin´
  5. River (ft. K.D. Lang)
  6. A little bit
  7. Once in a while
  8. (Looking for) the heart of Saturday night
  9. Half the perfect world
  10. La javanaise
  11. California rain
  12. Smile

Half the perfect world

martes, 27 de marzo de 2012

Norma Helena Gadea – VOCACIÓN DE VIVIR [Nicaragua]

Subido por Guayacas

Norma Helena nace un 28 de diciembre en Ocotal, Nueva Segovia, Nicaragua, de una familia de músicos, artistas y gente de radio. Desde niña cantaba. Su mamá Carmencita Avilés era cantante de tangos en los años 50 . Su papá canta, pinta, toca la guitarra y es actor de radio, entre otras cosas: Un artista integral. En radio tiene su inicio en los años 70s en el programa Silvestre Madero en el rol de la hija del personaje que da nombre al programa, interpretado por su papá Heriberto Gadea. Al ir a estudiar a Managua graba algunas canciones en Radio Corporación, entre ellas Flor de Pino, y otros temas de música nicaragüense, de Camilo Zapata, y Otto de la Rocha, entre otros. En sus tiempos de Universidad su amistad con Carlos Mejía Godoy es factor clave para decidir su carrera de cantante y el estilo de música a desarrollar, que es la música folklórica y popular latinoamericana, así como por ese entonces la llamada música de protesta. Se involucra en la lucha de los jóvenes de su generación contra la dictadura de Anastasio Somoza. Lanza su primer disco en 1978 titulado “Flor de pino“. Al triunfo de la revolución sandinista empieza a viajar y llevar el mensaje de la juventud por muchos lugares. En 1985 graba su 2do disco en Montevideo, Uruguay, titulado “Cuando venga la paz”. Recorre el mundo entero, España, Francia, los países Nórdicos, Alemania, Bélgica, Noruega, Suecia, Finlandia, Suiza, Estados Unidos, Cuba, todos los países de Centroamérica y México, Brasil, Chile, Uruguay, Argentina, y casi todo el continente. A finales de la revolución se profesionaliza y consolida su carrera. Graba en el 2000 su 3er disco “Vocación de Vivir” en Costa Rica con Adrián Goizueta y su orquesta. Ya como artista de Mántica Waid en 2003 graba su disco antológico “Lo Esencial” con el acompañamiento en la guitarra de Eduardo Araica. En el 2006 se lanza el combo DVD-CD “Gracias a la Vida”. Fuente



Pistas:
01 - Vengo a ofrecer mi corazón
02 - Te llevaré
03 - Vocación de vivir
04 - ¿Sabes qué?
05 - Rosa
06 - Dale una luz
07 - Síndrome de amor
08 - La bala
09 - Mujer de carne y hueso
10 - Alfonsina y el mar
11 - Canción de cuna
Músicos:
Adrián Goizueta: guitarra acústica, guitarra eléctrica, y teclados. Producción, arreglos y dirección musical
Kin Rivera: batería
Luis Monge: Piano
Danilo Castro: bajo eléctrico
Bernal Monestel: congas, cajón, djiambé y percusión
Iván Rodríquez: violines y violas
Gabriela Alfaro: violoncello
Patricio Torres: coros y teclado
Ronnie Ugalde: saxofones
Cristian Mata: trompeta
Manuel Marín: voz tenor
Walter Flores: piano








VOCACIÓN DE VIVIR
Contraseña (pass): musicmund
mp3 a 320 kbps + portadas y folleto