VA. Oriental Blues (2013)

Catorce pistas en la compilación de la música "blues" de Oriente.
Con Dhafer Youssef, Natacha Atlas, Savina Yannatou, Miguel Gil, Sevda, Hossein Alizadeh y Djivan Gasparyan, entre otros.
De los bazares de Estambul, al oasis de Túnez y el paisaje de montaña sin fin, cerca del Mar Caspio, la música de esta región incluye las voces más bellas y los arreglos más delicados.





01 Iness Mezel - Aya Woulis 6:03
02 Aziz Sahmaoui - Maktoube 3:52
03 Karina Nayt - Keyf 4:47
04 Abaji - Gibran 4:19
05 Natacha Atlas - Lammebada 7:10
06 Orquestra Arab De Barcelona, Miguel Gil - Adieu Paure Carnavas / Wa Habibi 6:20
07 Burhan Öçal, Istanbul Oriental Ensemble - Nihavent Oriental (edit) 4:10
08 Sevda - Ele Deme 5:56
09 Abdelli - Tharguith 5:19
10 Amine & Hamza - Ya Nari (edit) 4:28
11 Djivan Gasparyan, Hossein Alizadeh - Sari Gallin (edit) 6:20
12 Dhaffer Youssef - Al-hallaj 3:20
13 Salto Orientale - Kegome 7:07
14 Orchestre National De Barbès - Nabina 2,44


320 Kbps + covers

Jerry Garcia and David Grisman - Shady Grove (1996-USA-Folk)

ACTUALIZADO!!

A lo largo de su vida, Jerry García tuvo un cariño constante por el banjo, el bluegrass, y la música de raíces populares. No sólo ayudó a dar forma al vasto repertorio de Grateful Dead, sino que también los llevó en varias excursiones musicales fuera de los Dead. Uno de sus colaboradores más consistente en sus aventuras extra-dead era el maestro de la mandolina y director de orquesta David Grisman.  Ellos formaron el núcleo del conjunto de corta vida pero influyente Old In the Way  en la década de 1970. Estas 13 canciones populares, encantadoras fueron sacados de numerosas sesiones de García-Grisman que tuvieron lugar en el estudio de Grisman entre 1990 y 1995, a menudo acompañado por Joe Craven en el violín y la percusión y Kerwin Jim en el bajo. García y Grisman sacaron estas canciones algunas de ellas bastante oscuras y de una variedad de épocas y géneros de América. Se incluye una versión viva de Mississippi John Hurt "Louis Collins," así como odas populares como "Casey Jones", "Whiskey in the Jar", y "The Handsome Cabin Boy". En todo momento, la música resultante es suave y sugerente, susceptible de atraer tanto a los neo-folkies y Deadheads de mente abierta. - Bob Allen

Jerry García y David Grisman pasaron gran parte de los 90 trabajando juntos en las grabaciones acústicas de folk, country y canciones de bluegrass. Después de la muerte de García en 1995, Grisman decidió iniciar la liberación de la cartera prodigiosa de la música que los dos habían acumulado, con nuevas versiónes que cubren diferentes generos de la música americana. La primera, es Shady Grove, se concentra en la gente y el bluegrass que fue uno de sus primeros amores musicales.

Shady Grove es la esencia de Jerry García, es la raíz de su árbol de muchas ramas, un conjunto claro de donde surgió su creatividad. Su dominio de la música popular va más allá de las palabras, esta grabación es simplemente maravillosa!

El Libreto ofrece una historia completa de cada canción que será de gran valor tanto para los estudiantes serios y oyentes casuales.

Personnel:

Jerry Garcia (vocals, guitar);

David Grisman (guitar, mandola);

Bryan Bowers (autoharp);

Joe Craven (fiddle, percussion);

Matt Eakle (flute);

Willow Scarlett (harmonica);

Jim Kerwin - (bass).

1. "Shady Grove" – 4:19

2. "Stealin'" – 3:31

3. "Off to Sea Once More" – 5:48

4. "The Sweet Sunny South" – 3:25

5. "Louis Collins" (Mississippi John Hurt)– 5:57

6. "Fair Ellender" – 6:05

7. "Jackaroo"– 4:02

8. "Casey Jones" – 4:07

9. "Dreadful Wind and Rain" – 4:46

10. "I Truly Understand" – 3:40

11. "The Handsome Cabin Boy" – 6:13

12. "Whiskey in the Jar" – 4:14

13. "Down in the Valley" – 4:59

Shady Grove

Guy Davis - Skunkmello [Usa-Blues]

ACTUALIZADO!!
 Guy Davis es un estudioso y experto musico de Blues, cantante y narrador de cuentos en la tradición de su mentor Taj Mahal. Skunkmello es el nombre de un legendario ladrón de gallinas que fue capturado y ahorcado por sus crímenes en torno a 1900, El trovador Davis viaja a las raices del Blues en temas como "Natural Born Eas'Man", y al sabor original de Piedmont con "The Chocolate Man" Sin perder el ritmo nos lleva hasta los arenosos blues del South Side de Chicago en "It Takes Love to Make a Home". Guy toca la armónica en una versión del clásico "Going Down Slow", acompañado por el tecladista Naftalin ex Paul Butterfield blues Band y John Platania de la banda de Van Morrison a la guitarra eléctrica. Y se convoca a Howlin'Wolf-ish en la inquietante "Shooting Star". Davis, como un vocalista de blues, valiente, también muestra auténtica garra en la técnica del banjo en "Budín de Shaky" y "Blackberry Ramble".
 http://guydavis.com/guydavis/mainfinal.htm 

 

Personal:
Guy Davis (vocals, guitar, 12-string guitar, harmonica);
Guy Davis; Nerak Roth Patterson (acoustic guitar, electric guitar);
Walt Michael (resonator guitar, mandolin);
Gary Burke (drums);
John Platania (electric guitar);
T-Bone Wolk (accordion, organ);
Mark Naftalin (piano, organ).

Skunkmello

The Blind Boys of Alabama - Duets

The Blind Boys have frequently been invited to appear on other great artists' albums, resulting in a number of performances that have been collected into Duets. Their first-ever duets collection includes songs with Ben Harper, Bonnie Raitt, Randy Travis, Lou Reed, Solomon Burke, Susan Tedeschi and Asleep at the Wheel. In addition, it features three new recordings with Lou Reed, blues legend John Hammond, and Jamaican legend Toots Hibbert of Toots & The Maytals.
The diverse group of artists collaborating on Duets reflects the expansive appeal of the group as well as the sweeping reverence for their talent. This new album follows their Grammy and Dove Award-winning CD Down in New Orleans. http://www.blindboys.com/portfolio/duets/

1. Take My Hand (w/ Ben Harper)
2. Magnificent Sanctuary Band w/Susan Tedeschi)
3. Perfect Peace w/ Toots Hibbert)
4. Up Above My Head – I Hear Music In The Air (w/ Randy Travis)
5. Secular Praise (w/ Timothy B. Schmit)
6. I Had Trouble (w/ Charlie Musselwhite)
7. When The Spell Is Broken (w/ Bonnie Raitt)
8. Nothing But The Blood (w/ Jars Of Clay)
9. Welcome Table (w/ Dan Zanes)
10. None Of Us Are Free (w/ Solomon Burke)
11. Jesus (w/ Lou Reed)
12. How I Got Over (w/ Marva Wright)
13. The Devil Ain’t Lazy (w/ Asleep At The Wheel)
14. One Kind Favor (w/ John Hammond)

[[The Blind Boys of Alabama - Duets]]

Keb' Mo'-Just like You

Keb' Mo' (born Kevin Moore, October 3, 1951) is a a three-time American Grammy Award winning blues musician. He is a singer, guitarist, and songwriter, currently living in Nashville, Tennessee. He has been described as, "a living link to the seminal Delta blues that traveled up the Mississippi River and across the expanse of America". His post-modern blues style is influenced by many eras and genres, including folk, rock, jazz and pop.

Keb' Mo' started his musical career playing the steel drums and upright bass in a calypso band. He moved on to play in a variety of blues and backup bands throughout the 1970s and 1980s. He first started recording in the early 1970s with Jefferson Airplane violinist Papa John Creach through an R&B group. Creach hired him when Moore was just twenty-one years old; Moore appeared on four of Creach's albums: Filthy!, Playing My Fiddle for You, I'm the Fiddle Man and Rock Father.

Around that time Moore was also a staff writer for A&M Records, and arranged demos for Almo - Irving music. Keb' Mo's early debut, Rainmaker, was released on Chocolate City Records, a subsidiary of Casablanca Records, in 1980. He was further immersed in the blues with his long stint in the Whodunit Band, headed by Bobby "Blue" Bland producer Monk Higgins. Moore jammed with Albert Collins and Big Joe Turner and emerged as an inheritor of a guarded tradition and as a genuine original.

In 1994, Keb' Mo' released his self-titled debut album, Keb' Mo', which featured two Robert Johnson covers, "Come On In My Kitchen" and "Kind Hearted Woman Blues". In the Martin Scorsese miniseries The Blues, Keb' Mo' states that he was greatly influenced by Johnson.

In 1996, he released Just Like You, his second album, which featured twelve songs full of Delta rhythms. He won his first Grammy Award for this album, which featured guest appearances from Jackson Browne and Bonnie Raitt... +INFO

Just like You is the second album by Delta blues artist Keb' Mo'. It features guest artists Jackson Browne and Bonnie Raitt both on the title track "Just Like You." Unlike the first album, Just Like You features a more Blues-pop to Blues-rock feel and more of its tracks feature a full band. In 1997, Just Like You won the Grammy Award for Best Contemporary Blues Album.

1. "That's Not Love" - 4:08 (Georgina Graper & Moore)
2. "Perpetual Blues Machine" - 3:16 (Graper & Moore)
3. "More Than One Way Home" - 4:53 (John Lewis Parker & Moore)
4. "I'm on Your Side" - 3:40
5. "Just like You" - 3:26 (Parker & Moore)
6. "You Can Love Yourself" - 2:33
7. "Dangerous Mood" - 4:59 (Candy Parton & Moore)
8. "The Action" - 3:59
9. "Hand It Over" - 2:55
10. "Standin' at the Station" - 3:13 (Phil Ramocon & Moore)
11. "Momma, Where's My Daddy?" - 3:07 (Lori Barth & Moore)
12. "Last Fair Deal Gone Down" - 3:47 (Robert Johnson)
13. "Lullaby Baby Blues" - 2:36 (Graper & Moore)

[DISCO]

Csík zenekar-Lélekképek

The Cops slow to look back on history quarter of a century. The traditional folk music roots band started as a band since 1993 Kecskemét publishes large disks, but your brave step in a folk music circles indicated that the tradition örökítése not limited to the usual, traditional folk tunes can only replay of it, in fact. This career compiler at the moment, however, is not the Cops completely new dimension diced now depends exactly on Quimby-reworked occurred, and not even the first Kispál and Badger, transcripts containing 2005 Nobody has anything album is issued, but the age wall on the 2001 album, which strip Janos showed that even the magyarpalatkai music and the New Orleans Swing can have common roots. The strip is now unquestionably the most popular local bands - disks, both live sound.

The fresh and appealing packaging Spirit Images can also get the usual from the band, even to the extent that it now does not lag behind Kispál and Quimby, adaptations, and even this time next Lovasi Andras Kiss, Tibor be added to a sing her own songs. These reinterpretation (Earth History, Bedlam), sometimes almost routinely, but then again Robbery Heart surprise (although at first not easy to disregard the original strength), especially the fact that the band has become magyarpalatkaira and additional text for the composition. Once again, thrilling piece was the processing line: the hobo's incredibly kneads together and Hobo Blues Band's music, why should I care for the large stone house? Foldes's slow onset and Laszlo and written by Egon Poka Central European hobo blues II cross-strip is the best moment belongs. Méra Popular Topics (by opening the disk Juhmérés Meran) and continues to prove that the band's tradition is unbeatable.





1. Juhmérés Mérában |6’33”(Trad.- Barcza Zsolt)
2. „ Ne bánkódjék senki köztünk…” |5’04” (Trad.- Makó Péter)
3. Adagio |6’45”(Trad.- Juhász Gyula- Bartók József)
4. A széki hobo |7’33”
a./, Minek nékem a nagy kőház? (Trad.- Csík János - Ferenczi György - Szabó Attila)
b,/ Közép-európai hobo blues II. (Póka Egon - Földes László)
5. Silladri |2’26”(Trad.- Csík János)
6. Fehér galamb |5’24”(Beethoven - Barcza Zsolt)
7. Fekete l'amoure |5’ 10” (Kiss Tibor - Csík zenekar)
8. Szerelmesnek nehéz lenni |4’ 18” (Szabó Attila - Lovasi András - Majorosi Marianna)
9. Földtörténet |3’ 56” (Bräutigam Gábor - Kispál András - Lovasi András - Szabó Attila)
10. Tébolyda |6’ 04” (Kiss Tibor - Csík zenekar)
11. Szívrablás |6’03” (Kispál András - Lovasi András - Tóth Zoltán - Barcza Zsolt - Szabó Attila)
12. A nagy utcán |6’34” (Trad.- Szabó Attila)
13. Suite |11’41” (Trad.- Csík János - Lukács Miklós)

ifj. Barcza Zsolt - cimbalom, tangóharmonika, ének
Bartók József - bőgő, ütőgardon, ének
Csík János - hegedű, ének
Kunos Tamás - brácsa, ének
Majorosi Marianna - ének
Makó Péter - szaxofon, klarinét
Szabó Attila - hegedű, gitár, ének

[DESCARGA]

Lobi Traoré - Barra Coura [Acoustic Bamana Blues]

Blues de Mali, primer album de blues acústico de Lobi Traoré..su voz, sazonada por los años en los clubes de Bamako, se complementa sólo por la guitarra y el ritmo de sus propios solos arenosos pero apasionados, con voz profunda, conmovedora, con solos memorables respaldados por el ritmo efectivo con melodías giratorias que nos acercan y no aflojan, Otra crónica fabulosa en la vida del músico de blues.



1. Maaya: Humanly Ties
2. Bamaku Noe
3. Yoyayo
4. Maa Ti Laban DonL Nobody Knows His End
5. A’ N’ Devie N’ Kungo La: Help Me With My Problems
6. Kono Bird
7. N’Badenw: We Share the Same Mother
8. Janto Yerela: Take Care of Yourself
9. N’aw Ma Dayele: Please Open the Door

 Barra Coura

Corey Harris - Zion Crossroads - 2007 (USA)

Corey Harris continúa su ambiciosa exploración de la historia musical con Zion Crossroads, un proyecto donde Harris se encuentra inmerso en los ritmos y la conciencia de las raíces del reggae tradicional. A diferencia de sus anteriores trabajos, Harris, sin embargo, mezcla country blues con el jazz, Americano, y los estilos de África, Zion Crossroads golpea de cerca el género, paseos en profundidad, ritmos de una manera que nos recuerda  a Burning Spear y Black Uhuru. Las excepciones son los dos temas con un ritmo Áfricano "Walter Rodney" y la canción de country "Plantation Town". El resultado general es un álbum que satisface, impulsado por una mayor conciencia política que atraerá a los fans de Harris, así como a los amantes del reggae con raíces clásicas.

Personal:
Corey Harris (vocals, guitar, acoustic guitar, background vocals);
Cheick Hamala Diabate (vocals);
Michael Goldwasser (guitar, melodica, shaker, wood block);
Kenny Kosek (fiddle);
Jeff Romano (harmonica);
Victor Rice (organ);
Victor Axelrod (shaker, tambourine).


    1    Ark Of The Covenant           
    2    No Peace For the Wicked           
    3    Heathen Rage           
    4    Sweatshop           
    5    In the Morning           
    6    Fire Go Come           
    7    Walter Rodney Intro           
    8    Walter Rodney           
    9    Afrique (Chez Moi)           
    10    Cleanliness           
    11    Plantation Town           
    12    You Never Know           
    13    Keep Your Culture

Zion Crossroads

Junior Wells - Come on in this House

Era un tipo malo, caminando a través del escenario como un gangster, intérpretando la armónica, llamando la atención del público con sus modales de tipo duro y un buen golpe del blues de Chicago. Maravillosamente, Junior Wells logró mantener toda este suerte de elementos por más de 40 años, fue un intérprete activo desde el comienzo de los 50 hasta su muerte, a finales de los 90.

Antes del final de su carrera, Wells no parecía verse grabando nuevamente. Un par de álbumes para Telarc a comienzos de los 90 fueron sus mayores equivocaciones, pero su último álbum, en 1997, “Come on in this house” lo llevó nuevamente a los primeros lugares de los listados y la crítica del blues lo aclamó. El álbum ganó el premio W.C. Handy a la mejor grabación de blues tradicional.


En este álbum, una verdadera obra maestra, uno de los álbum que sin duda se llevaria con usted a una isla desierta, es acompañado por algunos de los mejores "jóvenes" guitarristas de blues: Corey Harris, Alvin "Youngblood" Hart, Sonny Landreth , John Mooney, Derek Trucks, Tab Benoit y el veterano Bob Margolin "Muddy Waters Band".



TRACKS

1. What My Momma Told Me / That's All Right.
2. What Are People Like That.
3. Trust My Baby.
4. Million Years Blues.
5. Give Me One Reason.
6. Ships On The Ocean.
7. She Wants To Shell My Monkey.
8. So Glad You're Mine.
9. Mystery Train.
10. I'm Gona Move To Kansas City.
11. King Fish Blues.
12. You Better Watch Yourself.
13. Come On In This House.
14. The Goat.

Album a 320 Kbps + caratulas

Come on in this House

Otis Taylor - White African (2001-Usa-Blues)

Otis Taylor tiene un don para los títulos interesantes; Blue-Eyed Monster y When Negroes Walked the Earth son algunos de los CDs que el músico de Denver ha registrado antes de White African. Taylor también tiene la habilidad para grabar temas muy oscuros y serios esta versión de 2001, está lleno de ellos. En White African, Taylor cuestióna los linchamientos en el Sur Profundo ("Santa Marta Blues") para las personas sin hogar ("Hungry People") por no poder pagar la atención médica de un niño enfermo, ("3 Days and 3 Nights" ). Taylor no trata de disimular sus inquietantes letras con melodías felices. Muy influenciado por John Lee Hooker, el alma de Taylor es muy a menudo temperamental, oscura, inquietantes surcos. White African es tan oscuro musicalmente como líricamente. Con los años, el humor negro ha jugado un papel importante en el blues, los artistas de hip-hop y blues son conocidos por la búsqueda de una variedad de formas de humor inteligente para decir lo cruel de la vida para los negros en Usa. ~ Alex Henderson

Personal:

Otis Taylor (vocals, acoustic guitar, banjo, electric banjo, mandolin, harmonica);

Eddie Turner (guitar, slide guitar);

Kenny Passarelli (keyboards);

Cassie Taylor (background vocals).

1. My Soul's In Louisiana

2. Resurrection Blues

3. Momma Don't You Do It

4. 3 Days And 3 Nights

5. Round And Round

6. Stick On You

7. Rain So Hard

8. Lost My Horse

9. Saint Martha Blues

10. Ain't No Cowgirl

11. Hungry People

White African

Miss Blues - Bad Prospects (2009) (Oklahoma) [USA]

Para Dorothy Choncie Ellis, de la carretera de directo, Texas ha sido un viaje glorioso tiempo.
Huérfano a una temprana edad, la autodeterminación y el amor por la 
vida y la gente la ha llevado en muchas aventuras de la vida.
Piense por un minuto sobre el joven de directo, que llevan mamá le 
inculcó el amor y el respeto por los libros y el aprendizaje.
Desde los campos de algodón en dependencia de servicio, Dorothy a cabo 
estudios, obtener una maestría en Psicología Clínica de la Universidad 
de Oklahoma Central. Su viaje le ha traído cerca de un doctorado, pero ella tiene otras pasiones también.
Todo a lo largo del camino, cantó Big-Time Blues, y la auto-publicación
"para los negros" Dorothy sólo una colección de memorias en 1979. Dorothy se convirtió en Miss Blues "cuando usted es una rata negro fue a sonar en la vitrola de cuerda. Ella se ha realizado con Richard "Groove" Holmes, Little Joe Blue, Drink Small 
y otros; abrió de Bo Diddley, se ha presentado en muchos festivales de 
blues, incluyendo Arcadia Blues Festival, Festival de Blues de Pinedale,
Blues Heritage Festival Sudoeste, amanecer hasta el anochecer Festival 
de Blues y más. Blues Miss Dorothy Ellis, tiene el alma de los azules en su interior. Miss blues y su banda de blues han desempeñado los festivales por todo Estados Unidos y el mundo! Fue exaltado al Salón de la Fama del blues de Oklahoma en el 2004!
En 2007, Blues señorita fue votada como la Mejor Banda de Blues en 
Oklahoma, y ​​recibió una "Woody" premio de la Gaceta de Oklahoma, que 
la llamó "la primera dama del estado de los azules - todo el alma y le 
permite que usted lo sepa cantar a todo pulmón canciones en un firma de 
manera que sus muchos admiradores se han dado en llamar el Grito de 
Texas! " (Citado en la página azul de Miss http://www.myspace.com/themissblues)


Oficial Website




01. Blood Running Cold [03:43]
02. Billie's Blues [04:47]
03. Bad Prospects [04:04]
04. Rub Board Boogie [01:49]
05. Trapped [04:43]
06. Midnight Cry [04:11]
07. Sinkin Sinkin Sinkin [06:07]
08. It's Gonna Rain [02:54]
09. Cold Mountains [06:47]


Miss Blues - Bad Prospects

subido por repsempre

Etta James - Tell Mama [USA - 1968/2001]

JAMESETTA HAWKINS, (1938 – 2012) poderia figurar, na mídia internacional, ao lado de Aretha Franklin, também como a Rainha do Soul e do Rhythm & Blues.
Etta James (Jamesetta, escrito ao contrário) teve uma vida pessoal atribulada: mestiça, sem saber que era o pai, obesidade, drogas, amores mal resolvidos, problemas existenciais, etc...
Tudo o que foi citado, levou a alternar períodos de intensa exposição, com períodos de obscuridade. Esta alternância a privou de uma maior exposição midiática, que a tornaria tão ou mais famosa que Aretha.
Etta sempre foi considerada uma cantora “cult”. Qualidade artística, ela tinha de sobra, que o digam os seus admiradores (eu, por exemplo). Felizmente obteve o reconhecimento em vida, os anos 2000 foram pródigos em homenagens e prêmios.
Seu melhor período vai de 1954 (início da carreira) até 1970. Especiais foram os anos das gravadoras Chess e Cadet (década de 1960) de onde surgiram seu dois “big hits”: “At last” e “Tell Mama”.
O disco que apresento aqui, é deste período. Além da óbvia “Tell Mama”, há jóias como “Security” , “Misty”( que não constava no LP original) e “I got you babe” (edição original apenas em single), que desde 1968, me fez esquecer para sempre a versão de sua lançadora: Cher.
É muito, soul, muito blues, e até rock. Etta transitava por esses gêneros, sem preconceitos, sempre com aquela interpretação forte e marcante. Para que gosta de soul dos anos 60, que influenciaram (e muito!) Amy Winehouse, por exemplo, é um “prato cheio”

Gorda, ou magra. Jovem, ou idosa. Brilhante, ou obscura. Etta simboliza, como poucas, o melhor da música, seja dos Estados Unidos(e por que não?, ou do mundo.

Mais informações:
Wikipedia-Português
Wikipedia-Inglês

MÚSICAS
01 - TELL MAMA
02 - I'D RATHER GO BLIND
03 - WATCH DOG
04 - THE LOVE OF MY MAN
05 - I'M GONNA TAKE WHAT HE'S GOT
06 - THE SAME ROPE
07 - SECURITY
08 - STEAL AWAY
09 - MY MOTHER-IN-LAW
10 - DON'T LOSE YOUR GOOD THING
11 - IT HURTS ME SO MUCH
12 - JUST A LITTLE BIT
13 - DO RIGHT WOMAN, DO RIGHT MAN
14 - YOU TOOK IT
15 - I WORSHIP THE GROUND YOU WALK ON
16 - I GOT YOU BABE
17 - YOU GOT IT
18 - I'VE GONE TOO FAR
19 - MISTY
20 - ALMOST PERSUADED
21 - FIRE
22 - DO RIGHT WOMAN, DO RIGHT MAN





ETTA JAMES-TELL MAMA

Bob Brozman - Devils Slide [Usa]

Bob Brozman es un musico remarcablemente prolífico cuyo ingénio, energia y técnica musical se combinan poderosamente para crear un directo inolvidable. Un maestro del slide, del punteo y del “tapping”, el show de Bob atraviesa el espectro global y musical cautivando a las audiencias y manteniendo a todo los espectadores ensimismados, pidiendo mas y mas de su entrañable y pegajosa energía.

La familiaridad de Bob con diversidad de músicas del mundo produce una mezcla de influencias rítmicas y timbricas que no tienen parangón en el medio musical actual. Su destreza rítmica resuena con elementos del Blues, Jazz, Gipsy Swing, Calypso, Sega, hasta el los ritmos del mas moderno Hip Hop y Ska.

Asimismo, su tono y sus armonías articulan una acentuada mezcla de timbres de música Hawaiana, India, Africana, Japonesa/Okinawan, Caribeña y Blues americano. Su trabajo con los dedos ha sido descrito en el mundo de la crítica como único y asombroso, además de lleno de humor. Bob tiene una colección de trucos que hace que el público se pierda buscando efectos electrónicos que de hecho no existen. Su show es el producto limpio de un genio de la acústica.

1 Devil's Slide

2 Dinah 

3 Naivete

4 Uncle Joe

5 Stones In My Passway

6 You're Driving Me Crazy

7 Melloroonie

8 Cinemascope

9 Twilight Echoes

10 Cause I Feel Low Down

11 Milenburg Joys

12 Death

13 Deserted Blues

14 Soakin' Wet With the Blues

15 Wipe 'Em Off

16 Lonesome Road

17 12th Street Rag

18 New Vine Street Blues

19 La Rosita

20 Texas Bounce

21 Honeymoon Blues

Devils Slide

Otis Taylor - White African (2001-Usa-Blues)

 Otis Taylor tiene un don para los títulos interesantes; Blue-Eyed Monster y When Negroes Walked the Earth son algunos de los CDs que el músico de Denver ha registrado antes de White African. Taylor también tiene la habilidad para grabar temas muy oscuros y serios esta versión de 2001, está lleno de ellos. En White African, Taylor cuestióna los linchamientos en el Sur Profundo ("Santa Marta Blues") para las personas sin hogar ("Hungry People") por no poder pagar la atención médica de un niño enfermo, ("3 Days and 3 Nights" ). Taylor no trata de disimular sus inquietantes letras con melodías felices. Muy influenciado por John Lee Hooker, el alma de Taylor es muy a menudo temperamental, oscura, inquietantes surcos.  White African es tan oscuro musicalmente como líricamente. Con los años, el humor negro ha jugado un papel importante en el blues, los artistas de hip-hop y blues son conocidos por la búsqueda de una variedad de formas de humor inteligente para decir lo cruel de la vida para los negros en Usa. ~ Alex Henderson

Personal:
Otis Taylor (vocals, acoustic guitar, banjo, electric banjo, mandolin, harmonica);
Eddie Turner (guitar, slide guitar);
Kenny Passarelli (keyboards);
Cassie Taylor (background vocals).

1. My Soul's In Louisiana
2. Resurrection Blues
3. Momma Don't You Do It
4. 3 Days And 3 Nights
5. Round And Round
6. Stick On You
7. Rain So Hard
8. Lost My Horse
9. Saint Martha Blues
10. Ain't No Cowgirl
11. Hungry People

White AfricanWhite African

Keb´ Mo´ - Just Like You [Usa-Blues]

Just like You is the second album by Delta blues artist Keb' Mo'. It features guest artists Jackson Browne and Bonnie Raitt both on the title track "Just Like You." Unlike the first album, Just Like You features a more Blues-pop to Blues-rock feel and more of its tracks feature a full band. In 1997, Just Like You won the Grammy Award for Best Contemporary Blues Album.
Wikipedia

All songs written by Kevin Moore (Keb' Mo').
1. "That's Not Love" - 4:06
2. "Perpetual Blues Machine" - 3:14
3. "More Than One Way Home" - 4:52
4. "I'm on Your Side" - 3:38
5. "Just like You" - 3:26
6. "You Can Love Yourself" - 2:32
7. "Dangerous Mood" - 4:57
8. "The Action" - 3:57
9. "Hand It Over" - 2:54
10. "Standin' at the Station" - 3:11
11. "Momma, Where's My Daddy?" - 3:06
12. "Last Fair Deal Gone Down" - 3:44
13. "Lullaby Baby Blues" - 2:33

Keb' Mo' - More Than One Way Home (Official Music Video). Watch more top selected videos about: Keb' Mo'

Keb' Mo' - Just Like You (Official Music Video). Watch more top selected videos about: Keb' Mo'

Just Like You