Se imaginan como sonaría un grupo que estuviese a mitad de camino entre los climas y atmósferas de Pink Floyd y la estética y estilo de Los Redonditos de Ricota? Al menos es como lo puedo encasillar yo a este buen grupo que vale la pena conocer. "François Lolonois" es la primera placa de Rubatino Sfumato, Una obra conceptual de rock muy bien elaborado, compuesta por siete piezas en una propuesta audiovisual con tintes teatrales, y roces de musicales.
Track list: 1. Testigo de Ictus 2. De líder a líder 3. Lluvia Desesperanza 4. Los Sabios no tienen Prensa 5. El Sacrificio del Vigía 6. Danza de Cerdos 7. Final
Line Up: ERIC BECCARI RAFAEL PRADO GASTÓN ORTEGA ERWIN BECCARI RODRIGO DONATO
Ani DiFranco (nacida Angela Maria DiFranco, el 23 de septiembre de 1970) es una cantautora estadounidense y un conocido ícono feminista en su país.Nació en Buffalo, Nueva York, hija de padres amantes de la música folk, comenzó su carrera musical a la edad de nueve años, cuando su profesor de guitarra le ayudó a realizar su primer concierto —sobre versiones de los Beatles— en un bar de la zona.
Sus gustos iniciales estaban influenciados por Suzanne Vega y Michelle Shocked pero pronto abandonó la música para estudiar ballet, aunque a los 14 años regresó a la guitarra y la composición. Un año después abandonó su hogar para vivir en casas de amigos hasta que comenzó a forjarse un nombre en el circuito de bandas de Buffalo. En 1989, a la edad de dieciocho años, fundó su propio sello musical Righteous Babe Records con apenas US$50 y grabó Ani DiFranco, que fue lanzado en 1990. Más tarde se mudó a Nueva York y realizó numerosas giras.
Actualmente tiene su propio sello musical, Righteous Babe Records fundado en 1990, donde ha publicado la mayoría de sus canciones —con 19 años ya había compuesto más de 100 temas— hasta la fecha. Su aspecto es una mezcla de estilos, una especie de cantautora folk punk, con tatuajes y piercings y una gran sensibilidad en sus composiciones al piano o la guitarra.
Es abiertamente bisexual, y en 1998 se casó con su ingeniero de sonido, Andrew Gilchrist. Se separaron cinco años más tarde pero siguen siendo amigos. Algunas de sus canciones más recientes hablan de la idea de tener que elegir entre una vida o la otra. En general, gran parte de su trabajo es autobiográfico, manteniendo la tradición de líricas personales de los cantautores. También es un discurso politizado, comprometido con temas contemporáneos como el racismo, el sexismo o el abuso sexual, la homofobia, los derechos reproductivos, la pobreza y la guerra. La combinación de estas dos características es parcialmente responsable de su temprana popularidad en los círculos universitarios, algunos de los cuales armaron páginas en la web en una fecha tan temprana como 1994. A causa de su rápida popularidad a mediados de los 90 —una popularidad alimentada del boca a boca, no acompañada por las herramientas de difusión de las grandes compañías— sus fans muchas veces manifiestan un sentimiento de comunidad entre ellos. A medida que DiFranco se ha hecho conocida por el público general, la fuerza con que sus fans se identifican con esa comunidad ha decrecido.DiFranco también ha abrazado posiciones políticas concretas más allá de sus letras. Durante las elecciones presidenciales del año 2000 en EE.UU., manifestó su apoyo a Ralph Nader y al candidato Dennis Kucinich en las elecciones primarias del 2004. http://es.wikipedia.org/wiki/Ani_DiFranco
01 Life Boat 02 Unworry 03 Which Side Are You On 04 Splinter 05 Promiscuity 06 Albacore 07 J 08 If yr Not 09 Hearse 10 Mariachi 11 Amendment 12 Zoo
“Si uno no puede decir quién es, si uno no puede decir qué piensa, si uno no puede decir qué siente, francamente, nuestro paso por la vida sería un tránsito realmente penoso y sobre todo seríamos cómplices de una terrible injusticia”. Esta verdad inolvidable fue dicha por Joan Manuel Serrat el pasado 10 de diciembre, dentro de la campaña de recogida de firmas de Amnistía Internacional a favor de la libertad de expresión, y que él mismo encabezó en Madrid.
La expresión flamenca ha buscado desde sus inicios esa libertad. Ha roto cadenas cantando lo que siente, y las canciones de Serrat han buscado lo mismo. Así que este “Cantares” estaba ahí, esperando desde hace tiempo a que alguien le diese forma. Editado a finales de noviembre, contiene un índice de trece temas con nombres destacados del flamenco que quieren recoger la mayoría de los diferentes colores de voces, y la mejor representación de cantes que hermanen bien con el repertorio de El noi del Poble-sec.
1 Duquende – Decir Amigo 2 La Susi – Niño Silvestre 3 Jose Merce – Lucía 4 Carmen Linares – Poema De Amor 5 Miguel Poveda – El Meu Carré 6 Mari Angeles Fernández Torres – Romance De Curro El Palmo 7 El cuarteto de la Habana – Aquellas Pequeñas Cosas 8 Maria Carrasco – Tu Nombre Me Sabe A Hierba 9 Camarón yTomatito – La Saeta 10 Paco Heredia – No Hago Otra Cosa Que Pensar En Ti 11 Enrique Morente – Nanas De La Cebolla 12 Mayte Martin – Paraules D´Amor 13 Diego Carrasco – Cantares
Oliver Shanti (Born Ulrich Schulz 16 November 1948 in Hamburg), also known as Oliver Serano-Alve, is a New Age musician. Founder of the band Inkarnation which was originally based on meditative music, and later transformed into "Oliver Shanti & Friends". Because of Oliver's unavailability, the rest of the group is continuing with multi-instrumentalist Margot Reisinger (formerly known as Margot Vogl and Margot Shanti), a member of the original staff, as "Existence".
He led 'New Age' cult communites and also was successful collecting money by publishing a multitude of 'Esoteric' musics, albums that sold up to 100.000 copies. These recordings, done by various, often uncredited musicians, were always connected to his 'nom de guerre', although his personal musical input to those is doubted. He was charged with sexual abuse in 314 cases in 2009.
1. eMAo 2. A walk into Tara's Valley 3. Legend of a white stupa 4. Karmapa Jenno 5. Mansarovar Pure 6. Chenresie, flame of peace 7. And compassion 8. New Horizons 9. Bodhisattva Child 10. Himalayan sky 11. Pahcho 12. Tichinabet 2222 13. Echoes of Potala 14. Cutting trough 15. Rinpoches of Ladakh 16. Out of Bardo
For the last quarter-century, singer Mary Black has been a dominant presence in Irish music, both at home and abroad. She has shared stages, tv shows and recording studios with some of the most revered performers of her time. She has also played a frontline role in bringing Irish music, past and present, to an increasingly appreciative and ever-growing global audience. The San Francisco Chronicle has described her as "One of the best interpretative singers around".
At a time when less adventurous performers preferred to stick exclusively to the well-worn ballads from Ireland’s rich music heritage and the more obvious hits from contemporary writers, Mary explored the best work available from new composers and mined the rich seams they offered. That commitment to fresh material, combined with her unique interpretations of the songs she chooses, saw her release numerous albums that achieved platinum sales status and spawned countless hits. Indeed, one of Mary’s albums - No Frontiers - spent more than a year in the Irish Top 30!
To the acclaim and awards Mary has received over the years from both the public and the critics must also be added the esteem she has generated from her fellow artists. Indeed, many of them have recorded and performed live with her, including Emmylou Harris, Mary Chapin Carpenter, Joan Baez and Van Morrison, not to mention a host of Irish traditional musicians and singers. Along the way she has also recorded and performed with her siblings in The Black Family and with her highly successful sister Frances.
Coming from an intensely musical family, with her mother a fine singer and her father an entertaining fiddle player, Mary first came to the music public’s attention in the late ‘70s as a member of the group General Humbert with whom she recorded and toured. In 1983 she teamed up with guitarist/producer Declan Sinnott (later to become Christy Moore’s musical sidekick) and released her eponymously-named debut solo album. It reached No. 4 in the Irish Charts and is ranked among the best Irish albums of the early 1980's. It won her the Irish Independent Arts Award for Music, the first in a staggering sequence of awards that continue to come her way.SEGUIR LEYENDO
TRACKS 01. Mary Black - Marguerite And The Gambler (4:23) 02. Mary Black - The Night Was Dark And Deep (3:51) 03. Mary Black - Mountains To The Sea (With Imelda May) (4:54) 04. Mary Black - Faith In Fate (4:19) 05. Mary Black - Steady Breathing (3:44) 06. Mary Black - Walking With My Love (With Finbar Furey) (3:32) 07. Mary Black - All The Fine Young Men (4:12) 08. Mary Black - The Night Is On Our Side (3:46) 09. Mary Black - Lighthouse Light (With Janis Ian) (3:59) 10. Mary Black - Wizard Of Oz (4:20) 11. Mary Black - One True Place (5:16) 12. Mary Black - Fifi The Flea (2:42)
Explosivo primer álbum de este trío proveniente de Córdoba (Argentina), grupo de rock devenido en rock progresivo porque simplemente les salió eso: "Veníamos haciendo rock, pero poco a poco nos fuimos perfilando de a poco en el tema de hacer música cada vez más compleja, de no quedarnos en el rock clásico. Mucho después nos dimos cuenta de que lo que hacíamos tenía nombre. Un día veo un posteo con los 100 mejores discos de rock progresivo. Cuando escucho algunos me doy cuenta de que es más o menos lo que veníamos haciendo nosotros, pero en los ‘70" Esta es una obra conceptual de manera integral sobre la lucha de poderes. No cualquier lucha, sino la de un poder superior y uno inferior, alguien que, desde abajo busca la liberación y alguien que, desde arriba, se lo impide. A su vez, en esa disputa de fuerzas inconmovibles que aborda Tratado... aflora una lucha fundamental, aquella que tiene como protagonistas a padres e hijos: "Nos parece el conflicto más común para la mayoría de los seres humanos". A lo largo de la composición de cada una de las partes que componen la obra recuerdan a la tragedia como género literario, de allí deviene el título "Tratado Sobre la Tragedia", aludiendo al género teatral griego y su particular estructura dividida en cantos y escenas. leer mas...
Track list: Canto I 1. Episodio I: Oscuridad 2. Episodio II: Lo que aparece de noche 3. Episodio III: Tensa calma 4. Episodio IV: Aqui me tienes solo 5. Episodio V: Combate Canto II 6. Episodio I: Reflexion 7. Episodio II: Solucion 8. Episodio III: Tal vez 9. Episodio IV: En aguas profundas 10. Episodio V: Pasado irreal 11. Episodio VI: Tentacion Canto III 12. Episodio I: Amanecer 13. Episodio II: Confusion 14. Episodio III: Algo vuelve 15. Episodio IV: Condena 16. Episodio I: Fuga 17. Episodio II: Quienes quedamos
.. La.Mia.Bocca – The Journey ...... La.Mia.Bocca is the first music project to form a continual crossover between modern and classical styles by merging electronic music with classical arias. The CD – The Journey - is a unique and contemporary view to the future of popular music – a sensational mixture of many different genres create a musical universe with no boundaries - breathtaking and full of passion. .... La.Mia.Bocca reinterpret arias from Puccini’s “Tosca” and “Madame Butterfly” from Catalani’s “La Wally” and Delibes’ “Lakme”. The sound is powerful and emotional, orchestral and minimal, relaxing and dramatic. Indian Tablas and Sitars meet electro beats – minimalistic sequencers merge with japanese Taiko drums, hypnotic bassslines form the basis for the Warsaw Symphonic Orchestra and William Blake’s “Garden of Love” is related to heavenly choirs - and above all floats the angelic voice of Olivia Safe. .. La.Mia.Bocca’s music has the beauty of loneliness and of pain, of passion and desire, the beauty of disappointment and never - satisfied love .... The Producers, Composers and Musicians : .. Wolfgang Filz studied orchestral percussion at the Robert Schumann Conservatory in Düsseldorf and at the University of Music in Cologne. .. Marko Bussian studied “Sound Engineer” at the University of Music and Modern Arts in Vienna. .. As composers, producers, musicians and remixers they have worked for international artists like: .. Enigma ( Platinum / Gold worldwide ) .. LaFee ( Platinum / Gold 3x Echo award winner ) .. Olive, Tom Jones, Mark Wahlberg, Andru Donalds, Sarah Brightman, Alex C., Glissando Bros., TransAtlanticAirWaves, Fous de la Mer, Ofra Haza .. The Voice – Olivia Safe ( London ) .. Classically trained Soprano Vocalist with The Guildhall School of Music and Drama, London. She recorded and worked together with Roland Emmerich, Andrew Lloyd – Webber, Sir Colin Davis and Sir Simon Rattle. .... La.Mia.Bocca will be the only music project worldwide to perform this style of music - a spectacular, impressive and atmospheric performance will draw the audience into a visual and emotional world of Sience Fiction, Opera, Art and Drama. A unique and powerful production with amazing stagecraft and dramatic sweep.
1. The Journey begins 3:11 2. La Esperanza 6:01 3. Fleurs Divines 5:42 4. Angels And Demons 6:26 5. Heart Of Darkness 5:44 6. The Desert Song 5:18 7. Ocean Of Darkness 6:31 8. Love And Despair 6:23 9. Poem For Liu 6:48 10. True Passion 5:42 11. The Rapture 5:50 12. Secret Lullaby 7:03
